陳明昊，一位在戲劇舞臺和影視劇中都展現出獨特魅力的演員。從中戲開始便與舞臺劇結緣，在《紅色》《第七天》《茶館》《兩只狗的生活意見》等舞臺劇中積累了豐富的表演經驗和對表演的探索思考。待他從戲劇舞臺走向影視劇，他幾乎是立刻以獨特的性格表演和形象，引起了觀眾和行業的注意。最近新劇《藏海花》開播，他飾演的王胖子一出現，網友們親切感拉滿，紛紛表示，有種“穩穩的幸福”。
2018年，在電視劇《沙海》中，陳明昊首次飾演“盜墓筆記宇宙”中的關鍵人物之一王胖子。他粗獷不羈的性格和表演，與人物高度契合，此后他又在《重啟之極海聽雷》中第二次、《藏海花》中第三次飾演同一人物。在他眼中，王胖子是個很兩極化的人：既有細膩柔腸，又有粗獷豪情。而“鐵三角”的存在，也讓他在表演時，不能孤立地看待這個人物，要把吳邪、張起靈的人物和表演一起考慮進去。但即使明明在表演上分析得鞭辟入里，陳明昊還是會大咧咧地說自己的表演，每次都是“跟著感覺走”。
采訪中，他言語隨意，拒絕“標簽”和“概念”，追求用最樸實的語言來描述自己的思考，但聊到表演，依然可見赤誠和認真。他追求“與角色建立生命的關聯”，他坦言，從戲劇舞臺走向影視劇，雖面臨諸多挑戰，但都是身體的投入和“與世隔絕”的身心體驗。在他看來，演員最好的幸運，是遇上恰好與自己人生階段相匹配的劇本和人物，那就如同“情人眼里出西施”，然后在一段時間內與角色相互影響，讓表演自然而然地發生。
拍攝《藏海花》時，劇組去了川西實地取景，陳明昊被一路藏地風光的美妙所震撼，“平時老待在城市里干嗎呢，多出來走走啊，哪怕不知道去哪。”對他來說，人生短暫，人在這路上，只夠把時間留給尋找藝術、真理和愛。
【對話】
澎湃新聞：已經是第三次飾演王胖子了，更得心應手？還是會疲憊于不再有新鮮感？最初對這個人物的認識，和現在相比，有發生變化嗎？
陳明昊：其實每一次都是跟著感覺走，我覺得跟三叔（原著作者南派三叔）在一起交流，比看書更加有效，這故事和人物，都在他身體里，所以我跟他聊得比較多。三叔說出來的感覺，能讓我從里邊獲得扮演這個角色的形象和靈感。包括“鐵三角”的存在，讓王胖子這個人物不是一個單獨成立的狀態，我覺得還是要把三個人的表演、人物塑造這方面的事放在一起去考慮的。
《藏海花》比較浪漫，長時間是吳邪和王胖子，小哥和他們是在不同時間的敘事中，表演感覺很不一樣，我覺得還是有新鮮的東西在的。然后王胖子他這個人物張力比較大，他有兩極的東西，有那種特張揚的一面，然后我覺得也有很細膩的一面，就是要把這兩面的東西找到。
澎湃新聞：之前在《重啟之極海聽雷》里，你和造型老師給胖子設計了不少卡通內搭，你在采訪中有談到胖子內心的天真，很是亮眼也刻畫了人物。這次路透造型都蠻“成熟穩重”的，胖子終于“服老”了嗎？
陳明昊：我覺得胖子服不服老，得看有沒有事兒，有事兒咱就又出發了，那還是年輕的心，表面的東西無所謂。其實我們吧，就不變也沒問題，變也沒問題。可以換身衣服，不換身衣服，這都表面的，這個人物更多的還是內心，你心去到哪兒了。
澎湃新聞：你這幾年在影視劇中嘗試很多，收獲好評也多，但最初從戲劇舞臺走向影視劇時，在表演上有沒有經歷過挫敗和反思？能否聊聊？
陳明昊：兩者的表現形式、流程、創作狀態、工作環境都不太一樣。但都是身體的投入，都是“與世隔絕”的一段時間。演員也挺奇怪的，創作中，他有時候得跳出來，有時候就得沉浸在里邊。對于角色的創作，我覺得最好的狀態，就是要在那段時間里，找到跟那個角色的生命關聯，不光是演戲的時候，你生活中跟那個角色相互影響了，你演的時候就不費勁了。
澎湃新聞：入行多年，如今看待表演這份工作，和當初剛入行時，有發生觀點上的變化嗎？
陳明昊：這問題可大可小，你可以說有一樣的地兒，有不一樣的地兒，這事兒就聊完了。那要細聊的話，這里邊的事就多了去了，反正我還都是憑著感覺來吧。
一開始就是做舞臺劇，從中戲開始，這個東西就長我身上了。以前呢，可能我對影視比較陌生，沒怎么琢磨影視的表演，對舞臺上的表演，情感反而越陷越深，有一段時間就可能排斥別的形式，但是這個想法也不對。后來出來演影視劇，也思考了很多問題，然后再回去到舞臺上，發現影視劇表演其實對我舞臺表演是很有幫助的，讓我從不同的角度去思考戲劇。包括舞臺呈現，包括現場的實時拍攝，都是在影視方面學到了一些東西。然后演影視劇的時候，包括對身體創作上的一些研究，也都是在舞臺上平時琢磨的。我覺得兩邊互相都能支持，挺好的，只不過就是時間不夠用，干了這個，干不了那個。
就說戲劇表演吧，得時間夠，你得有很長時間在這里邊，才能對這東西有感覺，比如說你得有多少場演出，得有多長時間在舞臺上待著，才能去思考一些表演的東西。就像畫一幅畫，你盯著空白的畫布，看的時間長了，你就知道該畫什么了。
澎湃新聞：只有足夠復雜豐富才能成就一個成功的人物，但現在大眾容易對人物產生“非黑即白”的定義，我們不斷地在輿論場上看到“標簽”，如何看待這個現象？
陳明昊：這沒什么問題。貼標簽也好，別人的解讀也好，我對這些東西無所謂。就像你菜炒好了，你在后廚就管后廚的事兒，端出去以后有人嘗到你的菜了，那就是之后的事了，就是新的故事，發生了再去面對唄。我覺得創作和評論這個東西是匹配的，他要用心評論，我也用心思考。他要不用心隨便說兩句風涼話什么的，也不用當回事。
澎湃新聞：你已經是非常成熟的演員了，面對任何角色和劇本，用最熟悉的方式就可以輕松完成，對你來說，如何保持不斷突破和嘗試的熱情？
陳明昊：那作品本身它得有這種魅力和能量吧。創作之初，你不能斬釘截鐵地說：這是一個好戲，這是一個好角色——還沒成型呢。看劇本的時候，如果這東西正好適合你這個人生階段的，那就跟談戀愛似的，對上眼了就合適，情人眼里出西施。那這東西就適合你，你也能給這故事好的能量，會帶給這個角色生命力。
澎湃新聞：當工作強度很大時，你會做些什么讓自己快速恢復狀態？
陳明昊：我最近鍛煉得多，就早起跑跑步什么的。鍛煉有一種獨處的感覺，能關注呼吸，有那種關注自己生命的感覺，我覺得是能把這一天的能量給喚醒的。
澎湃新聞：這次拍攝也去了川西那邊實地取景，風景如畫，但是否在拍攝和表演上也有帶來些身心挑戰？有沒有什么單場戲，或者在那邊遇見的人事物，讓你印象比較深刻的？
陳明昊：確實跟城市感覺不一樣，人到了那種地兒，肯定能感知到身體發生的變化。而且咱們這段路，還真是挺來勁的，你去哪都要走很長的路，彎彎曲曲高高低低的。但你也收獲了很多風景，一路上，看那個山，那個樹，你會感嘆大自然的美妙，就真的產生了敬畏心，你就會想：平時待在城市里干嘛呢，多出來走走啊，哪怕不知道去哪。當時就覺得《藏海花》這“鐵三角”上路了，是一路走過來尋找秘密或者真相，那對我來說就覺得，人生短暫，人在這路上，只夠把時間留給尋找藝術、真理和愛。
