中新網北京8月24日電(記者高凱)傳統之外的新解，悲劇之下的愛意——北京國際戲劇中心人藝小劇場的舞臺于日前再次迎來《趙氏孤兒》的演出。
《趙氏孤兒》作為一個中國傳統故事，不僅在中國家喻戶曉，在世界范圍內都產生了深遠影響。這樣一個故事被搬上北京人藝的舞臺，不僅僅是向觀眾講述一個故事，更是傳遞一種對于戲劇的理解。2003年，導演林兆華在首都劇場將這部劇首次搬上人藝舞臺，以放棄報仇來進行反轉，成為令人驚艷的亮點。20年后，曾經飾演程嬰的何冰擔綱導演，重新探討了故事的內核——以“愛”為主題完成敘事，讓觀眾看到了傳統之外的創新。
《趙氏孤兒》二輪上演。北京人藝供圖
“人類社會走到今天，我認為是靠愛來支撐的。”導演何冰解釋，“仇恨的反面是愛”，“人性到底是什么，每個人都可以選擇，那么我們選擇和相信的是人之初，性本善。”這是這一版《趙氏孤兒》希望傳遞給觀眾的理解。
據介紹，該劇是從北京人藝2022年度青年演員藝術考核中“孵化”成功的劇目，可以說，構成這部劇成功的元素，更多的是青春的創造力和生命力。“演出登臺的意義，就像運動員上場打比賽。”導演何冰認為，只有通過不斷的舞臺實踐，才能夠讓所有的戲劇觀念更加清晰，對人物和劇情的解釋也更加豐富。此次二輪上演，青年演員們再次錘煉，“在舞臺上認真、誠懇、努力”是劇組堅持的創作態度。金漢飾演的程嬰，用“愛的驅使”演繹復雜的人物矛盾；周帥飾演的屠岸賈，以情感和溫度打破反面人物的冰冷。先后登場的眾多角色，每個都具有豐富的心理活動和行為動機，他們之間的相互作用如同齒輪轉動，緊緊地咬合在一起，推動情節發展，共同成就了這部劇的精彩。
《趙氏孤兒》二輪上演。北京人藝供圖
金屬質感的舞臺裝置、橋型的高臺、LED背景屏幕、現代的服裝，在一個充滿現代元素的舞臺上，《趙氏孤兒》突破了小劇場的限制，用舞臺想象構建起了自由的戲劇空間。貫穿其中的音樂和現場演唱，既代表了劇中人物的心聲，也與當下的觀眾進行了對話。這些藝術化的處理，與作品的講述方式相輔相成。讓觀眾在沉浸與跳出間自由切換。而全劇以看似碎片化的敘事方式，讓作品更具情節感。快速的節奏、密集的臺詞、環環相扣的劇情，這樣的“全場高能”點燃了現場觀眾的熱情。
據悉，本輪演出將持續至9月15日。(完)
