由愛奇藝出品,翟天臨、尹正主演的網劇《原生之罪》正在愛奇藝熱播。除了登上全網各大熱門榜單之外還獲得了來自專業媒體、流量自媒體的大量好評。同時擁有美劇內容制作上的品質和超越美劇的營銷手法,《原生之罪》無論是在大眾市場還是在商業市場,已經為愛奇藝標志性爆款之作。

飽滿劇情引圈內流量KOL好評
兄弟探案劇《原生之罪》在愛奇藝開播后,屠榜各類主流榜單,好評如潮。同時,各大媒體、自媒體也從各個維度發布了劇評,剖析劇集背后的意義,向觀影者傳播著一部有深度的劇集的持續影響力。流量影視自媒體毒Sir電影在《原生之罪》開播一周后向粉絲大力安利了該劇。毒Sir認為,《原生之罪》撕裂了“真善美”的外衣——它告訴你,不能打碎的愛,是可怖的;而打碎過的正義,才有可能成為真正強大的正義。讓人著迷的不僅僅是內容本身,更是每集中引人深思的論點。
《影視圈》雜志點評這是一部具備電影制作水準的網劇,節奏緊湊,絕不浪費一個鏡頭拍無用之物,絕不多說一句廢話做過多延展。
專業媒體給出的評論就是言之有物。一般來說,電影與電視劇的不同的節奏把控給人觀感上很大不同,一經對比,自然是節奏緊湊的更讓人酣暢淋漓。從《原生之罪》的監制、導演就可以判斷,從制作之初就可以得知這是一部電影化出品的網劇,品質自然不在話下。
觀眾看懸疑探案劇看的是什么?除了表演功底、細節推理之外,還有對社會正義的深思和對自我的審視,這正是媒體與自媒體所深挖的精神價值,也是平臺和劇集所承擔的社會責任。只有有深度的劇集才有機會激發行業上的升級及觀眾由衷的喜愛。
內容質感對標美劇
懸疑劇的忠實觀眾應該不難發現,《原生之罪》與許多美劇有相似的地方,就拿美劇迷深愛的經典懸疑劇《犯罪心理》(Criminal minds)來對比,二者在電影級別制作水準、單元劇的類型、聚焦罪犯的生活經歷與心理狀態、注重人文關懷等方面有著極大的共通之處。
實際上,美劇早已經成為愛奇藝內容品質的標尺,依此推出精品新鮮的影視劇,強勢鞏固平臺的行業地位。從劇集類型、制作水平、價值觀傳遞等方面來說,《原生之罪》強勢對標美劇,為愛奇藝的再添力作。

首先,從已經得以驗證成功的美劇模式來看,更短、品質更高、情節更為緊湊的劇集是更容易為用戶所接受的。《原生之罪》一共24集,4集為一個故事,快節奏的單元劇短小精煉。吸引人的情節,不拖沓的劇情,適當的幽默,對標美劇,看后給人淋漓盡致的感覺。
其次,《原生之罪》中主配角的出色發揮、電影導演和監制的加持、電影級別的拍攝水平、來源于真實案件的故事內容等保證了劇集的電影級制作水準,《原生之罪》獲得的大量好評也集中于此。
另外,人文情懷是美劇中的重要屬性。看過《犯罪心理》的觀眾應該會記得,每個故事結束后都會在片尾加看到名言警句。這也是美國懸疑劇的一大特點,可以直擊觀影者的精神世界,加深對劇的記憶點。比如第十四季第2集完結時對于家庭的警醒:



在《原生之罪》當中,我們也看到了同樣的手法。茶園案中的老父親王長林背負沉重父愛走上犯罪道路,他的悲慘結局又不免讓人嘆惋。故事結尾由由翟天臨飾演的池震警醒著觀影人群并推動大家的深思:

《原生之罪》的內容質感可直接對標美劇,但落腳點更多著重于對主流價值觀的引入,對社會正義的匡扶、對積極生活的向往。
劇集商業化手法超越美劇
《原生之罪》在內容品質上對標美劇,在商業化的手法上更是超越了美劇。
美劇的內容生產雖非常前沿,但商業化模式依然傳統。在國外,廣告主的選擇幾乎只有電視臺播放的片前片中的硬廣,以及在劇集中的產品植入。硬廣很容易使觀影者產生強烈抵觸感甚至產生棄劇的心理,產品植入又過于單一軟性。雖然美劇中的植入幾乎不打擾劇情,但是觀影者往往會忽視營銷點,營銷回報微弱。
美劇《犯罪心理》中植入的汽車產品,單集軟性曝光10秒:

(美劇《犯罪心理》)
美劇《黑鏡》中植入食品品牌,單集軟性曝光5秒:

(美劇《黑鏡》)
美劇《紙牌屋》中植入電子品牌,單集軟性曝光5秒

(美劇《紙牌屋》)
美劇《生活大爆炸》中植入電子品牌,單集軟性曝光5秒:

(美劇《生活大爆炸》)
從以上案例中不難發現,海外的兩種廣告方式可以說是很單一的,皆無法滿足廣告主的需求及現代社會人群的胃口。即便在人們所熟知的頂級流量美劇中,廣告模式也是固化的,劇集商業化市場可以說是極度空白的。
國內同行的商業化則是另一番天地,表現得更加靈活且多樣化。比如由愛奇藝創新的原創貼廣告,通過結合劇情故事,由劇中演員演繹廣告主產品的特性,弱化廣告排斥感的同時精準營銷。讓觀影人群在歡樂中了解品牌的特性,甚至會在觀看后與朋友熱烈討論,推動了廣告的二次傳播。

(愛奇藝《原生之罪》原創貼廣告)

(愛奇藝《原生之罪》原創貼廣告)
這種既有趣又有效的營銷手法,讓國內劇集的商業化程度在國際市場上強勢領先。
有了創新多元化的商業化選擇,片方與平臺才有更多的資金投入到內容上,這對商業市場和用戶市場來說都是一種良性回饋。
愛奇藝的爆款法則
對標美劇質量的要求也促使愛奇藝打造了大量爆款,多年來也獲得不少成就。《盜墓筆記》上線當日創下網劇首播最高紀錄、《老九門》當時成為史上最快破10億播放量自制劇,《河神》、《無證之罪》等優秀網劇已經發行到Netflix,愛奇藝打造爆款網劇的能力已經在業內首屈一指。

首先,從制作模式來看,愛奇藝在美劇模式的框架內,通過短劇制作、質感劇本、電影級制作在國內開創了品質潮流。《原生之罪》、《無證之罪》等爆款都遵循著對標美劇的生產標準。
其次,愛奇藝的內容營銷團隊及商業營銷團隊也是打造爆款的重要推動力量,為品質和服務添磚加瓦。例如家喻戶曉的《延禧攻略》、口碑爆棚的《天盛長歌》等劇的火爆,內容營銷團隊深挖觀影人群嗨點,垂直宣推。商業營銷團隊開發多類創新廣告產品,滿足廣告主需求及觀影人群胃口。
簡單來說,愛奇藝打造爆款的能力體現在內容上對標美劇品質的追求,與年輕人共鳴,營銷上超越美劇的商業化模式,在時代中創新。在爆款網劇的策略引導下,愛奇藝的會員數量快速增長,與各類廣告主的合作也越來越多。
對于投放愛奇藝的廣告主而言,與優質的內容合作,與創新的平臺共贏,既可以幫助企業打造品牌影響力、強化品牌認知,也可以緊跟時代步伐,深入年輕人群體,讓品牌持續保持活力。
《原生之罪》無疑是愛奇藝又一爆款力作。這部從2018年火爆到2019年的網劇不論從內容品質來看,還是從各方正向口碑以及大量廣告主的投放來看,都在繼續驗證著愛奇藝對標高品質美劇模式的前瞻性和可持續性。